【幽幽】蘇笑柏個展

大頭寶珠

【幽幽】蘇笑柏個展

展期日期：2025-11-08 ~ 2026-01-31

地點：耿畫廊（台北市內湖區瑞光路548巷15號1F）

參展藝術家：蘇笑柏

2025的耿畫廊，蘇笑柏的大漆淋漓。

「幽幽」可喻深遠貌，也表悠閒、靜默之態；然而對蘇笑柏來說，那僅僅是出自閱讀和寫作後的一句感受。「幽幽」源於蘇笑柏隨身的小本，裡面盡是他的摘錄筆記，或是悄悄存放的片段心緒。因為除了畫畫，蘇笑柏也鍾情讀寫，畫畫是酣暢的輸出，而書寫，則是把那些未曾完整的思考，輕輕的壓進紙頁裡。

因此，文本不是為了宣示意義，是因為它恰好落在蘇笑柏的心上。正如此次畫展的作品，代表了蘇笑柏的某個片刻，卻也不限於此。它們記錄著時間、材料與蘇笑柏的互動，代表了某個被捲起又放下的時刻，註記了他的固執，也是他對漆、對瓦、對鄉的完美演繹。

漆

蘇笑柏的漆，是關於文化血緣的層層敷塗。

做為東亞傳統工藝中常見用料，以繁複工序而體現深邃潤澤的大漆，是敦厚，是拙樸，是光線映照下的光蘊流轉。它不張揚刺眼，卻愈發耐人尋味；同時，如此的材料性格，也對應到東方文人的風骨：謙遜、內斂、格度。

2003年，於中國福州與大漆的不期而遇，遂開啟了這樣的創作路徑。出身自湖北的蘇笑柏，興許也是傳承了故鄉過往的楚文化--那個盛行精美漆器，兼容剛烈與浪漫--根植於他的血液裡，然後以一種無聲的方式，在作品中流露。

無意人為干預畫面，而是順應其性，等待材質的自我顯影；也正是在塗抹、風乾與拋光之間，讓大漆中的裂痕、紋理、斑駁或光澤，一一浮現，凝結。

瓦

蘇笑柏的瓦，是來自材質語言的片片依存。

位於上海的工作室，藝術家將屋頂敞開，讓日光灑落屋裡。

自然光下的成色是一如既往的堅持。由於自然光，顏色在蘇笑柏的作品中純粹。他不願人造光源打擾色彩的本質，就如同他對陶瓦表面肌理的保留。這也許來自他對物件的熟稔，也許來自他的哲學。

當年除了大漆，福州的陶瓦也曾令他留步。小瓦那經火淬鍊的弧度，有著彷彿展臂擁抱的姿態，而瓦片本身所承載的意涵則指向了家。從那時起，蘇笑柏拾起無數散落的小瓦，彷彿拾起無數未竟的故事。

然後，僅僅靜候材料自行訴說，蘇笑柏只在原有的表面裹上大漆，保留它的呼吸。

蘇笑柏選擇了瓦，瓦片也選擇了他，堅硬的陶瓦裡藏著他柔軟的鄉愁，沿著陶瓦的弧面，與大漆共構那靜默光景。

鄉

蘇笑柏的鄉，是寄寓靈魂根源的幽幽凝望。

1987年，杜塞道夫。

即便早已深入德國文化和體系，蘇笑柏仍選擇離群索居，埋頭於自己的藝術世界裡；至於心中那份對中國精神的聯繫，儘管未曾割捨，卻也由於長年的缺席而逐漸轉為遙遠的回應。如此跨越中西兩造，卻又不歸屬於任何一邊的蘇笑柏，也造就其作品迷人之處：西方當代藝術的養成，使蘇笑柏在形式與結構上，展現抽離、純粹的態度；然東方文化的餘韻，卻從未真正消散，反而在他的實踐中，以一種更深層、更內化的方式滲透出來。蘇笑柏從未試圖形繪、或再現文化符碼，我們卻仍能炙熱地感受那純粹的東方氣息。或許是源於東方大漆的質地，或許是出自東方書畫的勁道，也或許，是深植於東方血脈的記憶。

也因此，蘇笑柏的作品無需國籍。他的鄉，並非地理上的坐標，而是嵌於內心深處的歸宿。那是一片融合成長的故土、養成的歐陸，以及過往生命長河中的總合，如同大漆般層層堆疊。

於是，在蘇笑柏的畫前，大漆淋漓。幽幽之間，你我總被那深邃靜謐所牽引，而直直往裏頭栽進去。