台灣作家介紹─洪素麗

永恆者

洪素麗台灣高雄人自中學起開始習畫，自19歲開始投稿，繪畫的訓練培養她敏銳的觀察力，也幫助她在寫作時，鎔鑄一股繪畫的氣息在內，她認為：「在觀點上，文學和藝術本是相通，是一種渴望與需求，雖然技術不同，但表達的內容卻是一致的。」所以她的作品總是充滿色彩、聲音、甚至氣味，閱讀她的作品就像欣賞一幅美麗的畫作，鄭明娳認為「在從容閒雅中見出情緻」是她作品最獨特的魅力，曾獲長榮寰宇文學獎、時報文學獎、聯合報文學獎。
楊照曾說：「以出道遲早及寫作年資為標準來排台灣「自然寫作」的系譜的話，洪素麗應該算是這個重要領域裡的前輩。」從《守望的魚》一書開始，洪素麗雖身在美國，然而她卻將關注的眼神投注在故鄉台灣，運用靈活的文字，將真情感性化作思鄉的飛鳥，慕念台灣故土，試圖喚起人們對自然體驗的共鳴。張秀蓉讚美的說：「從鄉土感念到異國懷想，洪素麗以其一貫的犀利細膩的文筆，開展出另一番的散文境界──自然主義的文學，以自然主義為思考重點，尋求人與大自然的平衡點。」受女性感性思考的影響，洪素麗的作品偶而會有閨秀的氣息，將題材限制在對身邊小事物的關心、或私人感動之上，但張瑞芬仍肯定她的散文自成風格，與閨秀派有一段距離，促成這樣的評斷的原因，是洪素麗對「自然與人類的平衡」議題的大量描寫。楊照也說洪素麗的散文因擁有兩大特色，而與閨秀派劃清界限：「第一個特色是她的散文帶有濃厚的知性意味，不斷援引一己生活經驗以外的知識訊息入文，而且文章結構嚴實，有很清楚的思索理路脈絡可循；第二個特色是她不避諱在文章中表達對國家社會認同大問題的立場、意見，擁護「本土化」、「台灣優先」的情緒溢於言表，與「閨秀派」作家對集體性大議論避之唯恐不及的態度大異其趣。」這樣的率真自然，正是洪素麗作品的風格，透過對自然環境的淪亡的觀察，透視出人類的墮落，並期許人類有所改進。
洪素麗約自1979年開始關心自然生態，並研修海岸生物課程，也以版畫及油畫描繪野生動植物，並將木刻作品與散文搭配出版，有《十年散記》、《浮草》、《昔人的臉》、《港都夜雨》、《芳草天涯》、《黑髮城市》…等，除了實地寫作自然主以文學之外，洪素麗也翻譯一些大自然動、植物生態的文章，並出版專門描寫生態的木刻、素描、散文合集《海岸線》、《海‧風‧雨》、《旅愁大地》等，1991年為玉山國家公園寫一本《綠色本命山》的書，並附玉山風景的油畫作品。
另外，洪素麗自20歲開始寫詩，但較少投稿，目前只集結出版《詩》、《十年詩草》、《盛夏的南台灣》、《流亡》、《惜草》五本，陳芳明稱她為「富有歷史意識的詩人」，認為她的詩作整體性地表達台灣歷史、人民、土地的流亡，這種因苦悶而激發出來的精神上的流亡，是台灣文學裡最珍貴也最重要的氣質。