無題-梁兆熙

大頭寶珠

無題 梁兆熙

 

梁兆熙
無題
綜合媒材
壓克力、炭筆、紙
108 × 76cm
1997
Leung Siu-hay
Untitled
Acrylic and charcoal on paper

作 品 賞 析　
　　梁兆熙是個懷舊的人：喜歡舊的東西勝於新的東西；喜歡黑白的東西勝於五彩繽紛。於是，表現在繪畫上的風格，也是以黑白的炭筆畫為主，入畫的題材多為身邊常見之物：如花卉、植物、桌椅、甚至是貓。其呈現的方式與一般的靜物畫不同，並非如寫生般的構圖，而是自由的穿插、組合、營造出作者需要的感覺。植物、花卉也常非以盛開茁壯之姿呈現，而是乾枯或即將凋謝。顯得沉重的黑色，極細膩地表達了一種懷舊的、神秘的靜謐。

藝 術 家 小 傳　
　　一九五三年出生於所羅門群島，一九六五年移居香港，在香港受中學教育。一九七六~一九八○年入巴黎國立美術學院，目前定居於巴黎。一九八○年在巴黎的『今日大師與青年新秀』展，以炭筆的紙上作品參展，引起了藝壇的注目。在寫實主義盛行的七○年代，素描一如油畫，已被視為能完美表現創作的作品的觀念形成。他在遍讀東西方藝術史時，對中國繪畫：如北宋范寬以各種皴法描繪岩石肌理，和文人以墨為彩的繪畫等十分讚賞；而達文西素描作品表現出的張力，也使他得到不少啟示。他曾試過其它的繪畫材質，但還是覺得炭筆最能運用自如，最重要的是炭筆素樸的特質，更契合他的心靈，深觸其內心感受。 從一九八○年代的“樹的肖像”系列開始，他以極端寫實的方式，除了不停的磨練精準的描寫技巧外，更企圖掌握其內在思緒所發展出超越形象的心裡感應。而這超越個體的形而上精神，正是他創作的精髓。 一九九○年以來的作品大約可分為室內景物與山岩風景。向來就喜歡老舊事物的梁兆熙，運用炭筆層層的描繪畫境的空間與光影，捕捉了時間走過的痕跡。他的室內景物，或是閣樓的一角兒時玩伴的木馬，或是夕陽斜照下的寂寥的靜物，或是老屋一隅老舊的傢具，在他炭筆的黑灰氛圍下，彷彿墜入時光隧道，過往的記憶、事物，如永恒般，靜止於畫面上。但在懷舊之外，畫面另有一股深沈的生命力，不斷的展現著堅毅韌性、沈靜優雅的氣質。 他常精準、寫實地描繪山岩風景，以炭筆將堅硬的石塊肌理厚實地呈現。低矮茂密的灌木叢，盤踞在岩縫中，明暗、層次、線條、力道相互交織，精準地表達大自然山岩、草披植物之結構，又有著江闊雲低的壯闊意境，兼有斷雁叫西風的孤寂。寄情山水而言物，在西方的精準寫實技巧下，是深刻的東方文人精神，一九九五年後，他以植物「向日葵」為其探討死亡課題的媒介。以抖落一身灼灼光鮮生命風景後、乾縮枯萎垂頭落寞的容顏之形象，流露出他徬徨傷逝的詩境，表達生命無常與無奈的感受。 梁兆熙在巴黎參與過多次聯展，一九九○年第一次在台灣誠品畫廊舉行個展後，即每年回台灣：相繼於九一年高雄串門畫廊、九二年於台北皇冠藝文中心、九三年高雄串門藝術空間、九四年台北阿普畫廊、九六年飛元藝術中心、九七年臻品藝術中心、九八年花蓮維納斯畫廊、九九年飛元藝術中心舉行個展，近年來經常應邀回香港展覽。

來源：高雄市立美術館