談笑話人生-李重重

鈞蝦逵人

談笑話人生 李重重

 

李重重
談笑話人生
水墨
水墨、紙本
69×43.5cm
1997
Lee Chung-chung
Chatting about Life
Ink and color on paper

作 品 賞 析　
　　這件完成於1997年的《談笑話人生》，在李重重的創作裡相對來說似是少見。畫中以橫幅構圖將之一分而三，每一行亦是三人，如此一來便可見九個面容各異的頭像或半身像充盈整個畫面裡頭，所差者或許是在不同彩墨的背景暈染塗抹，以及類似噴濺的墨線，讓人不禁想像著這些人物各自的個性與內心思想，乃至於彼此之間的關係結構等等。事實上，在西方的古埃及藝術，到中國敦煌壁畫中，都可見類似的佈局，藉以營造出深具故事性與劇場感。李重重在此便援引類似概念，使「三人行，必有我師焉。」之名言以相對詼諧的角度出發，即便不能博君一笑，或也可對人生有更多體悟罷！(撰文/張禮豪)

藝 術 家 小 傳　
　　一九四七年隨雙親來台定居南台灣海邊(七股布袋)，早年受國畫家父親李金玉的薰陶和教導，孕育了對大自然的無限情懷，也給予了未來從事藝術創作的契機和啟導。一九五五年中學之時在嘉義東石中學受吳添敏老師及台南縣佳里北門中學崔德禮校長、施金池校長重視美育教導啟發，當時許多同學走向藝術創作之路。 一九六一年進入政戰學校美術系求學，當時醉心後期印象主義的野獸派畫家的色彩與造型，另一方中國水墨畫的筆墨韻味所吸引，深情地追索藝術創作三十年，如果以繪畫風格的變化分析我的作品，大約可以分為四個時期。 一、探索時期(一九六○~七六):以油畫版畫來紀錄周邊的事務，以水墨來探求新技法，遂是決心選擇水墨畫作為創作的重點方向。 二、蛻變時期(一九七七~八四):遠赴歐洲受美術館和畫廊之感動衝擊，體認現代理念和內涵的重要，於是在水墨和彩墨之間不斷研練，然後加上草書的點、線和西畫的面相互結合，建立了此期的自我風貌。 三、墨韻時期(一九八五~九○):突破傳統山水技法，加重墨色與色彩溶合，並在大塊面的渲染中譜上活潑的線條，以追求豐富的墨韻和意境。 四、多元時期(一九九○)以後:從視野的禮讚自然，擴展到關懷人群，並在多元的探索中，感悟生生不息的生命力，以及『心景』的架構內涵，再以抽象兼具象的形態，表現強烈的心象吶喊期引起觀賞者的同步聯想。

來源：高雄市立美術館