旅行中的悲傷-1 安聖惠

為了一口餓

旅行中的悲傷-1 安聖惠

 

安聖惠
旅行中的悲傷-1
雕塑
漂流木、不鏽鋼
85×128×130.5cm
2010
Eleng Luluan
The Sadness during the Trip 1
Driftwood and stainless steel

作 品 賞 析　
　　橫向素材如同隨風飄揚的髮絲與哀傷的臉孔，縱向素材篤定地矗立在空間中，透過觀看《旅行中的悲傷-1》自然粗曠的塊面和線條彷彿感受到風雨吹向臉龐的痛與昇華的快樂。安聖惠以它來自山林的生活經驗，以漂流木自然的紋理、粗糙材質，表露出的生命力；透過自然材質的再現，表達女性纖細善感的心情。漂流木原本是高山上枝葉繁茂的樣貌、隨著大自然地震、風雨、土石流等動力移動，斷裂成為枝幹，輾轉成為創作者手中的好材，這漂流木的旅程淬鍊出材質敦厚樸實的樣貌，也接納作者注入的生命故事與悲傷情懷。（撰文／李幸潔）

藝 術 家 小 傳　
　　漢名安聖惠，臺灣原住民藝術家峨冷．魯魯安（Eleng•Luluan）生於屏東魯凱族好茶部落、霧台部落人；畢業於內埔農工家政科，為臺東藝術家群落「意識部落」的成員之一。原本從事花藝，因受邀參加北美館裝置藝術展演機會，從而投入藝術創作迄今，包括漂流木、木頭雕刻、植物纖維、金屬、管芒花、彩色包裝袋等多元創作媒材，運用與探索新材質，展現雕塑、裝置、地景、光與空間藝術的各種可能性。作品的深層內涵主要呼應自身對部落、母親的濃郁情感，及靈魂與生命內在追尋，如《大地兒女系列》、《生命與記憶的碎形圖，靜靜等待》、《裸露的靈魂》、《去舞會的少女》等創作，形塑個人從漂流木時期到碎形（fractal）圖系，經植物意象至家屋原型的創作脈絡演化風格。展出活動在2011年「生命記憶的碎形圖，靜靜等待」個展，獲第十屆台新藝術獎第一季提名；展歷包括「加拿大與臺灣原住民聯展」、「紅羽毛少女守護行動裝置」聯展、「漂流木裝置藝術展」、日本愛知博覽會「恆久的和諧與智慧」臺灣原住民展演、高雄美術館「南島當代藝術展」、「斷尾求生...廖光亮.安聖惠.施雅香 跨族群與跨媒材聯展」、「女人家-以亞洲女性藝術之名」等。（撰文／鄭雯仙）

來源：高雄市立美術館