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梯 陳明輝
陳明輝
梯
綜合媒材
木
60 × 50 × 250cm
1996
Chen Ming-huei
Ladder
Wood
作 品 賞 析
創作自述
作品「梯」追求在生理上的重量均衡，心理上的結構平衡，來傳達一種純知性的邏輯。
評審評語
高雄獎得獎人陳明輝先生作品梯、四方桌、圓桌等給予觀賞者良好印象的最主要之處，在於其完整的結構、鮮明的材質、色彩間的對比，以及珍惜生態環境的隱喻性情懷。
單純的木質材料透過構造上的自然形體，與人工組合呼應的強調，加上黑色色彩的利用，引發出自然原木本質之美，最後在整體三件簡潔有力結合陳列，呈現出多元媒材梯形、方形、圓間的美好複合情境。
藝 術 家 小 傳
一九六五年出生於台灣。畢業於美國紐約州立大學藝術研究所，一九九五年迄今任職國立高雄師範大學美術系教授兼系主任/所長，一九九六~一九九九年為高雄縣學生美展評審委員，二○○○年為高雄駁二藝術特區計畫主持人。 早年學習雕塑的他，曾獲台北市美展雕塑類第二名，全省美展雕塑類教育廳獎。在美國進修時也是學習物體雕塑，作品獲紐約京斯頓Block Park公園景觀雕塑永久陳列。回國後，於年，獲高雄縣立文化中心「示範公共藝術」公開徵件第二名，一九九七年，獲高雄市美展綜合媒材類「高雄獎」，一九九九年，獲「南二高關廟休息站」公共藝術競賽第一名、「板橋車站」公共藝術競賽第二名，二○○○年獲高雄市政府「開放空間景觀規劃競賽工作小組」第一名，二○○一年獲高雄市「福山國小」公共藝術競賽第一名。作品形式融合了環境藝術、多媒材、綜合造型及基本雕塑理念。 其創作理念訴求的是「生命文本的呈現」，早期作品要求「一切回歸生命的本質」，他堅信藝術品是「潛在力量的持續觀照」後，經由視覺造形轉化為「意義」的呈現。一九九六年的「梯」，以「登高」指出人類的基本欲望，置於台上的樹根象徵生命的祭台，導引出生命測試的洗禮儀式。一九九七年的「四方桌」與「圓桌」，桌面是生命的景觀場所。「床」則是經過解構與重組，呈現了禁錮與不安。一九九八年作「inside←→outside」，座落於四個角落的椅子，處於質辯與守衛的狀態。作品「方位←→方向」則邀請觀眾進入他的建築體裡。 與觀眾「互動」的想法，使陳明輝於一九九九年創作了「一個城鎮的記憶實體」，二○○○年的「15種聯想等待開啟」，則探討了人與人、人與土地，共生共榮、生生不息的關係。 近期作品，陳明輝藉由測量、比例、幾何等手段，放大作品的結構體，凸顯作品在空間的佔有感、物體機能的轉化狀態和群眾的參與行為，開啟了作品與所在場域的「對話空間」和「社會表現」特徵。 答的根本呈現。創作是從視覺的思考，進入裝置的觀點，而延伸成一種場所的計畫。 從「存有」到「流變」，空間的觀念從「不動」演進為「運動」，是陳明輝之創作理念，他認為：藝術創作是對於「人」的一種反省與映照，觀察自身所處的生命場域，提出質疑、反映困境、抒發感受，並通過對創作素材的詮釋，尋求解答的根本呈現。創作是從視覺的思考，進入裝置的觀點，而延伸成一種場所的計畫。 （典藏目錄2000-2001）
來源：高雄市立美術館
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總評分: 威望 + 1
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發表於 2019-8-5 15:13:41
