綠島紀行之6-王信豐

絕對官僚

綠島紀行之6 王信豐

王信豐
綠島紀行之6
水墨
水墨設色、紙本
101 × 69cm
1997

作 品 賞 析　
　　讓綠島飽滿的綠意與幽曠的神秘感，在每個人的心中逐漸蔓延…。
　　「這綠島像一隻船 在月夜裏搖呀搖…」
　　印象中的綠島，就如同王信豐筆下的這幅畫─嶙峋的礁岩，蒼翠的山林，伴以無邊的沉寂。因是熱帶北限的火山島，具有台灣最典型的熱帶雨林與珊瑚礁生態。最特別的還是其承載著過去台灣歷史的悲情記憶，讓整個島嶼沉浸於一股奇異的神秘色彩，呼嘯而過的海風更加強了它的蕭瑟寂寥。一段台灣民主化過程的悲悽故事，激發了藝術家王信豐欲身歷其「境」的強烈動機，於是動身前往綠島，對景生情，畫下1995年間一系列的「綠島紀行」水墨作品。
　　傳統水墨畫面對當代美術思潮的衝擊之下，逐漸有了更多元的表現。對於王信豐來說，如何創造出屬於自己的創作符碼，是其長期思考的問題。在當代，媒材上的界線已日益模糊，若能綜合不同媒材的特色去作藝術表達，會有更寬廣的揮灑空間。從其一開始拜師習畫的過程，雖是從西畫轉為水墨，但其素描的線條根基、水彩的顏色運用、設計的美感等都成為畫水墨畫時的重要養份，使得他雖選擇具人文厚度與筆墨技法的「水墨」作為主要的表現形式，卻有讓人耳目一新的不同風貌。
　　在此畫中，王信豐先噴上淡淡的綠底作為整幅畫的主要基調，類似傳統的渲染效果。接下來以小楷細筆，利用其筆尖作快筆乾擦，就如同素描一般，非常細緻綿密地堆疊出草木葉片，散筆細線帶出葉片隨風飄動的狀態；山石則仍以傳統的筆法為基礎作勾勒，並以點狀的墨色表現綠島礁石佈滿凹洞的特點，再以水彩顏料重覆上色，加強石頭的重量感，成為穩固整幅畫的重心。畫面上下天地的充份留白，使得中央的密實獲得舒解。整幅畫靜中有動，色調單純，主題明確；讓綠島飽滿的綠意與幽曠的神秘感，在每個人的心中逐漸蔓延…。
(文/陳秀薇/高雄市立美術館典藏組組長)

藝 術 家 小 傳　
　　一九五二年生於高雄市，自幼即展現藝術天份，小學時就以高雄市國小寫生比賽特優獲得保送市立二中，一九七二年更榮獲全國大專國畫組第一名與南部展國畫部第一名。目前為高雄市立美術館「高雄市美術家聯展」的推荐委員。王信豐一九七三年自高雄縣東方工專美工科畢業，獲推薦成為南部展會員，同年與王清河、黃國興聯展於新聞報畫廊；一九七五年與王國柱、蔡炳仁聯展於美國新聞處；二○○三年參加高雄市立美術館策畫主辦的「美術高雄二○○三－心墨無法」特展。在個展方面，他於一九八○年分別在高雄八大畫廊與台北春之畫廊舉辦個展，隔年在高雄美國新聞處舉辦個展，之後又分別在台北名人畫廊、台北市立美術館與高雄積禪50藝術空間等地舉辦過個展。王信豐多以海邊景致為創作主題，除了南部七股的鹽田外，在台灣民主發展史上佔有特殊地位的綠島更是他多年來創作的源頭。在緬懷先人血淚之餘，他常以無彩度的黑色或墨色、低彩度的藍色與綠色來描繪海邊矗立的珊瑚礁與蒼茫的草原，在畫面上呈現出恢弘、深沉的氣度。他多年來不斷思索著水墨畫在當前發展上所遭遇到的困境、實驗並重新賦予水墨新生命的方法。當看到他以台灣的特殊景致取代了傳統的山水，以壓克力彩、增厚劑與畫布等西方媒材加入或取代水墨，卻能同時表現出水墨畫特有的東方風味，我們相信他已為「新水墨」找到了一個新方向。(撰文/劉智遠)

來源：高雄市立美術館