澄清湖一隅-李春祈

絕對官僚

澄清湖一隅 李春祈

 

李春祈
澄清湖一隅
水墨
水墨設色、紙本
55 × 62cm
1990

作 品 賞 析　
　　畫家以邊角式構圖來畫水景，斜向後退的湖景成功營造出深遠的空間。但畫中「實」的部分其實與「虛」的部分面積差不多，因此浩邈、空靈的氣氛減少，但卻更讓人有熟悉、親切的感受。右下角一大團以線條畫出的深色樹叢，與上方由淡墨點染的景物有對比的趣味；而在斜線構圖中略偏左下方，以重墨畫出的水中亭台橫向伸出，則為畫面增添了向下的沉穩力量。(文/劉智遠)

藝 術 家 小 傳　
　　一九七○年國立台灣藝術專科學校美術科畢業。一九七四年國立台灣藝術教育館典藏其作品，一九九三年國立台灣大學美術系畢業，一九九七年國立台灣大學美術研究所結業。李春祈先生在純樸的漁村成長，偏愛自然和旅行。對繪畫原只是單純的喜好，開始時只從畫冊中臨摹學習。在國立藝專美術系國畫組時，才是他真正養成國畫根基的階段。他對傳統的堅持，源自於中國書法的高妙精深令他折服。在藝專時期，正是六○年代抽象繪畫運動席捲台灣之時，但李春祈先生依然堅持在傳統筆墨中耕耘，因此自然形成今日揉古融今的繪畫風格。文學和旅行是李春祈先生的兩大創作泉源，其作品中以風景畫為數最多，且取材於自然生活體驗，如旅行遊記、童年印象、生活偶感等。早期從傳統繪畫出發，以用筆墨表現為要，多描寫氣勢磅礡的大山遠景，高遠宏偉。至一九九六年開始筆鋒一轉，筆意精簡，充分顯露他對於八大山人「少許勝多許」概念的發揮。而近期至一九九九年，其風格有著更大轉變，其構圖可嗅出幾許西方色彩，幾何性結構的強調漸減少，並捨棄光影和實物動態的描繪，走向平面化的風格，更令人感受到其跳脫實物的牽制、自由揮灑的構圖巧思。

來源：高雄市立美術館