畫室中的畫家-張金發

絕對官僚

畫室中的畫家 張金發

畫室中的畫家
張金發
油畫
油彩、畫布
91 × 72.5cm(30F)
1999

作 品 賞 析　
　　幾年前，作者發現左側臉頰出現惡性腫瘤，治療及療養期間，作畫的題材竟以自己變形的臉龐為主，他勇敢面對自己變形的容貌卻也讓他的妻女為之心酸。生病期間他寄情於灰藍色調的油彩之中，及至病情逐漸穩定康復，畫中開始有了家人，有時也有鳥兒相伴入畫，色彩恢復明亮有朝氣。此為自謙「下港畫家」張金發生病之後的自畫像，全畫色彩鮮豔，人物大小的比例表現出空間距離的遠近感，畫面右後方的三位女性，是他的妻子與女兒。(文/魏妙琪)

藝 術 家 小 傳　
　　1934年出生於高雄市，2012年辭世。幼年即對繪畫懷有濃厚興趣，常步行至離家頗遠的畫室觀察別人做畫，並立志將來要做畫家。最早拜在張啟華門下學習，後因進入「啟祥美術研究所」學習素描，而成為劉啟祥的入室弟子，親炙了西洋畫風的精華。並且因為協助老師推動「南部展」，而對美術之推廣有極大貢獻。 喜歡蒔花種草、養台灣土狗與養鳥的張金發，平日喜唱童謠與民歌，生活上對他最重要的是「陽光」，作畫之外，最愛的工作是「速拍攝影」。謙稱自己是「下港畫家」的他，創作力驚人，曾參加過國內外聯展與個展達兩百次之多，並蒙獲「高雄王家美術館」受賞，獲「南部展」之高美會獎、議長獎，「高市美展」特選、「台陽美展」台陽賞、峰山獎、台陽礦業獎、省教育會獎與佳作等。 張金發的作品風格，沒有明顯的區隔時期，有的畫作明顯帶有乃師劉啟祥之風，富有濃厚的象徵意味，如「思想起」、「彈同調」、「好養芾」及「討海人」系列，無論人物的姿態、神情、構圖、色調與肌理，都可看出劉啟祥對他的影響。而他足跡親至的地方︰翡冷翠、威尼斯、印度、尼泊爾與中國大陸，雖在旅行時親炙了歐洲大師的作品，但畫刀的運用與色彩的控制，仍是劉氏作風。唯劉氏人物修長、遺世獨立，張金發的人物且短、溫和可親；劉氏下筆隨興，張金發筆觸粗獷；劉氏著重色彩的質感，張金發表現物象的量感；總的來看，張金發的單純質樸，塑造了下港風味的藝術。 同一期，大量與宗教有關的繪畫，如「捉妖」、「無知」及「謳歌」系列，表達了他對生命宇宙的好奇與探索，也說明他對生活多面向的關心。不過當時他已經開始注意到原住民，為了創作出能夠打動人心與具有本土特色的作品，張金發找到了原住民的題材，試圖藉此走出屬於自己風格的路。他所描繪的原住民群像，展現了善良質樸的天性，也表達了張金發個人對親情、倫理的重視，在儀式肅穆的氛圍裡，依存於大地亙古而原始的氣息，讓你不得不注意他們的存在，和發現他們的美麗與尊貴。 「尋找世界人類的共通點」是張金發晚年藝術創作所追求的目標，他除了關心本土外，亦將觸角伸向其他世界，追求人性的真善美，是許多藝術家的共同心願吧！

來源：高雄市立美術館