鹽水橋影-吳承硯

絕對官僚

鹽水橋影 吳承硯

鹽水橋影
吳承硯
水彩
水彩、紙
26.5 × 33.5cm
1956

作 品 賞 析　
　　這件作品為作者初到台灣、任教於台南鹽水地區的中學時，閒暇之餘的寫生作品。在這件作品中，作者掌握對自然景色的描繪，藉由水分與色彩的掌控，表達個人對景物的主觀情感，呈現夢幻似的偶然造化－清麗的色調趣味與鬆柔的感覺。在景物安排上，作者將遠方景物以淡彩概略描繪，中景的橋與拿傘之人以色塊平塗表現其陰影變化與立體實感，近景將重心放在河面上，以大片不同綠色調的交錯，營造河岸旁樹林茂密的映像，即使於畫面的河岸上樹林數目並不多，卻在河面上樹倒影的顏色暗示下，給予觀者綠意盎然的錯覺。（文/高郁茹）


藝 術 家 小 傳　
　　一九四七年畢業於國立中央大學藝術系，師徐悲鴻及呂斯百老師，奠定寫實的基礎。生性淡泊，來台後與夫人居住在台南，於鹽水教中學。一九六三年接受孫多慈之聘任教文化大學美術系，執教三十年。一九七三年舉行首次個展於台北省立博物館，一九七六年獲中山文藝創作獎之西畫獎，一九八一年舉行水彩畫展於台北，一九九一年夫婦畫展於台北歷史博物館國家畫廊。他以嚴謹的寫實畫風為基礎，所作油畫作品中之歷史人物畫像，曾一度受到注目。其水彩作品看重水分的運用，不論是筆觸，或畫面結構皆十分講究，在花卉的作品中，嚴謹的表現尤為明顯。觀念上，受費成武老師影響至深，只要以自己的方式作畫，不受別人論調影響自己所愛，不追逐潮流畫派，不去強求創新，每個人自有不同的面貌，且作畫的目的並不在求新求變，只在於能畫得好與不好之間。力求真、善、美是他所堅守的，認為作品若缺少美感，會失去畫畫的意義。世界已有足夠的題材供無止境的表達，無須再編造一些假象迷惑人，因此他創作的題材始終與生活的人、事、物息息相關，以平時的感覺去描繪雙眼所觀察和內心的感動。他與夫人在旅行中所收集的一些文物，往往也都能成為畫中的景物。

來源：高雄市立美術館