北風-李重重

蔡仲子

北風 李重重

 

李重重
北風
水墨
水墨、紙本
67.5×69cm
2010
Lee Chung-chung
Northern Wind
Ink and color on paper

作 品 賞 析　
　　在《北風》這件晚近作品中，可以見到李重重完全捨棄了對客體對象物的描寫，而是單純透過墨色的鉤描、塗抹、流淌、點滴以及留白的運用，讓作品顯得更加空靈而抽象，也讓作品本身產生屬於自己的空間與語言。但即使如此，仍不難從中看出其刻意強調視覺動態的作法，希望藉由不知何處開始，亦難解何處而終的多重視點，令觀者衍生出對於畫題以及畫面的各自想像。從其充滿意趣的筆墨當中，究竟感受到的是令人卻步的呼嘯北風，抑或是對於過往人生滄桑的追念，都是不確定的往返擺動；到頭來，每一次都會有不一樣的答案。(撰文/張禮豪)

藝 術 家 小 傳　
　　一九四七年隨雙親來台定居南台灣海邊(七股布袋)，早年受國畫家父親李金玉的薰陶和教導，孕育了對大自然的無限情懷，也給予了未來從事藝術創作的契機和啟導。一九五五年中學之時在嘉義東石中學受吳添敏老師及台南縣佳里北門中學崔德禮校長、施金池校長重視美育教導啟發，當時許多同學走向藝術創作之路。 一九六一年進入政戰學校美術系求學，當時醉心後期印象主義的野獸派畫家的色彩與造型，另一方中國水墨畫的筆墨韻味所吸引，深情地追索藝術創作三十年，如果以繪畫風格的變化分析我的作品，大約可以分為四個時期。 一、探索時期(一九六○~七六):以油畫版畫來紀錄周邊的事務，以水墨來探求新技法，遂是決心選擇水墨畫作為創作的重點方向。 二、蛻變時期(一九七七~八四):遠赴歐洲受美術館和畫廊之感動衝擊，體認現代理念和內涵的重要，於是在水墨和彩墨之間不斷研練，然後加上草書的點、線和西畫的面相互結合，建立了此期的自我風貌。 三、墨韻時期(一九八五~九○):突破傳統山水技法，加重墨色與色彩溶合，並在大塊面的渲染中譜上活潑的線條，以追求豐富的墨韻和意境。 四、多元時期(一九九○)以後:從視野的禮讚自然，擴展到關懷人群，並在多元的探索中，感悟生生不息的生命力，以及『心景』的架構內涵，再以抽象兼具象的形態，表現強烈的心象吶喊期引起觀賞者的同步聯想。

來源：高雄市立美術館