油畫—文森鋱梵谷《鳶尾花》

李洪元

油畫—文森鋱梵谷《鳶尾花》

手上在幹著其它的活，腦子裡卻忽然想起了荷蘭畫家文森特梵谷的《鳶尾花》，於是停止一切，在手機相冊中找到這幅油畫的圖片放大又縮小地看。從最初的某本小說提到梵谷的《向日葵》便特意在網上查找後，再到接觸梵谷本人的自傳，如今回過頭來欣賞梵谷的作品，對油畫的理解便不在囿於一隅。當然，我並不懂油畫的技法鑑賞，純粹以人文角度分析，竟覺活靈活現生動起來。

《鳶尾花》被稱為「聖米雷時期最偉大的作品之一」，第一次看這幅油畫，我發現這幅畫，最有趣的在於細節處，只覺得這種花非常怪異，把植物的莖部份畫得扭曲變形，似動畫片裡面變異了的長條蟲子，卻又極具線條感，藍色的花朵也是姿態各異，如果仔細看，可以發現沒有一朵是相同姿勢，以耀眼的深藍為主色調的花朵，一小撮的赭紅野菊作後期點綴陪襯，赤紅的泥土，偏偏梵谷又將其中一朵設計成突兀的白色，似乎這朵白花是遙相望著對面的一叢藍色，當然之前也不知道這叫鳶尾花，給我整體的感覺色彩張揚厚重。

我認為，欣賞藝術品和傳世名著，都必須結合創作者的生平。當自己以創造者的角度來體味把玩抑或融入時，或許能感受到藝術品所傳遞給世人的心靈震憾，當然，這取決於每個人對創造者認知的層次。

梵谷其實是一位嚴重的精神病患者，最後以自殺結束生命，而《鳶尾花》和《向日葵》是梵谷在精神病院住院期間，視野受限，只能畫窗外的花，而這二幅作品卻成了梵谷時期最高成就的作品，同時也是世界著名油畫之一。

無疑，梵谷是處於內心是無奈孤獨掙扎封閉的一種自我狀態下進行創造的，現在回頭再欣賞這幅《鳶尾花》，姿態各異的花與扭曲變形的莖濃厚的色調，是象徵了一種生命的張力，一種對自由的渴望，一種不願受束縛的掙扎。大片的藍色，卻又隱藏憂鬱的無奈。