對永恆的冥想01-33 江賢二

李洪元

對永恆的冥想01-33 江賢二

對永恆的冥想01-33
江賢二
年代：2001
尺寸：190 x 150 cm ( x2 )
媒材技術：油彩、畫布
類別：油畫

在早年抄寫《心經》的經驗中，體驗了與純淨美感的心靈交會，引發江賢二「對永恆的冥想」系列的創作。「光」對江賢二的創作是重要的，特別是心理的光，在《對永恆的冥想01-33》畫作中，江賢二在深邃的背景上方施以金色顏料，製造朦朧的光線效果；以英文書寫的《心經》不再強調文字內容，而成為視覺符號的一部份，它就像詩般地靜靜的鋪陳在畫面上；排序整齊的光圈，猶如木魚聲重複的節奏，表現出類似宗教情懷的淨化與昇華氛圍，帶著一種沈思與靜謐的特質，完全是屬於精神性的追求與展現，在此放棄了以往晦暗色彩與厚重肌理，而是以一種純淨通透的單純質感，導引著觀者探入幽微的性靈世界。（節錄：張麗莉/典藏目錄2009）

藝術家簡介：

江賢二1942年出生於臺中，1965年畢業於臺灣師範大學。從七○至九○年代，江賢二遷居紐約，也常前往巴黎。1997年回臺定居，他以歸人的心情重新審視這塊土地，深植於生命根處的過去、記憶與文化蜂擁而出，和當下面對的故鄉情境撞擊出源源不絕的創作靈感，使作品風格有更明確的取向。江賢二的創作深受現代雕塑家傑克梅蒂（Alberto Giacometti）、音樂家馬勒（Gustav Mahler）啟發；也受到「極簡藝術」（Minimal art）及羅斯科（Mark Rothko）的「色面繪畫」（Color Field Painting）之影響。但江賢二追求的藝術不似「極簡藝術」及「色面繪畫」般摒棄抽象藝術中任何感性的可能，而是探討關於死亡、生命歸屬、乃至心靈與精神安頓的課題，使他在抽象表現的創作中，透露一種內在精神性及感性的詩意。

來源：臺北市立美術館