【萬物樂園】林國瑋個展

蔡仲子

【萬物樂園】林國瑋個展

展期日期：2024-07-12 ~ 2024-08-11

地點：臺南市美術館1館 . 展覽室A (臺南市中西區南門路 37 號)

「樂園」在希臘原文Paradeisos與聖經內容中，意指天堂或伊甸園，人類起初生存之地。時至當代，人類的生存環境已經因為氣候變遷、環境污染以及資源耗盡等種種現象，讓環境保護、永續發展成為全球人類的重要課題。林國瑋採用「萌」（日语：萌え）的元素塑造角色，並以寓言的敘事形式進行立體與裝置創作，將其擅長的泥塑、木雕、寫實主義油畫技法，整合在雕塑中呈現，觀賞其作品能夠快速理解具體、親切的視覺形象，並沈浸在其主觀設定的語境當中，想像主角正在經歷的過程。

你被萌到了嗎？

初見林國瑋的雕塑，無論在何處展出，總能引來陣陣驚呼「好可愛」、「好萌」等類似的形容詞。

萌（日語：萌え，發音：MOE），自1990年代開始，是從日本的ACG（Animation, Comics, Games)產業興起的專有詞彙。此一詞彙透過日本媒體推行到世界各地，且造就相關產業的蓬勃發展。萌，原義為「草木初生之芽」，因為帶有稚嫩、嬌弱的意涵，衍生為形容各種惹人憐愛之物的形容詞。林國瑋的雕塑作品經常將各種動物「萌擬人化」，這種作法除了展現動物清晰可辨的外型，再加上惹人憐愛的「萌屬性」，透過Cosplay扮裝之後塑造成為特定角色，這類角色最大的特徵就是讓動物與人物融合，產生全新的主觀人設。而Cosplay最早的起源，是為了演繹民間故事、民俗信仰或是文學作品，以相應角色背景的服飾、道具，將其演繹的角色真實呈現出來。例如作品「招招阿柴」（銅、油彩上色，2020），由一位清純可愛的女童穿上連身皮毛衣（Fursuit），扮裝（Cosplay）成一隻日本柴犬、作品「黃金聖豬寶」（銅、油彩上色，2019），由一位表情愜意的男童穿上金色小豬的盔甲套裝。在作品的命題上也取用柴犬與小豬的普遍寓意，即為「招財」與「進寶」之意，充分實踐萌的角色設定原則，並將角色定義在特定文化（尤其在台灣）中的吉祥物。這般角色設定的目的不外乎是對生命的美好憧憬，以及對未來生活的祈願。林國瑋在原生家庭的成長過程中，母親身為一名專業幼兒保姆，家中不乏來自不同家庭的嬰幼兒，這樣的景象使其對於母親對嬰幼兒的孕育呵護，以及孩童的純真模樣有著深刻的印象，帶著尊崇之意，為這些記憶中的畫面而塑像。

2020年至2022年之間，林國瑋發展以「瑜珈」姿勢為主題的系列作品，同樣由孩童們扮裝為各種極地地區的動物，擺出幾款為人熟知的瑜伽姿勢。起源於印度，瑜伽是一項古老的活動，也是身、心、靈必須同步應用的活動，藉此達到內在與外在平衡的過程，因為人類生活進入前所未有的科技時代，造成各種身心靈不同程度的症狀，因此瑜伽成為風行全球的療癒之道。作品「馴馴趾尖式」（銅、油彩上色，2020）是由一位面容平靜的男童，扮裝成為極地的馴鹿，正在雪地進行瑜珈的趾尖式動作。

瀕危動物演出環境寓言

1980年代末在數位通訊領域，因為日文讀音相同，輸入日文「萌え」曾被誤植為「燃え」。雖然字形不同，但相同的是當人們被萌到的時候，內心也會產生如同火焰燃燒般的情感，因此也會用與「燃」同音的「萌」來表達熱血之情。除了純真可愛的扮裝主題以外，讓林國瑋最感到熱血的，就是因為氣候變遷與人為破壞所造成的瀕危物種議題。這些議題的關鍵也恰巧就是人類生活與動物生存之間的平衡。林國瑋在作品的設定上，延伸角色所處的時空背景，讓觀者自行比對與思考。作品「源自北極的愛」（銅、油彩上色，2019）由成年女性扮裝成一頭西伯利亞哈士奇犬（英語：Siberian husky），有著一頭茂密蔓生的金色長髮，因著西伯利亞哈士奇能在極地嚴寒環境中生存的本能，於是被飼養來用於狩獵、交通功能，甚至能夠照顧幼兒免於受寒。恰好吻合人類成年女性，對自己孩子付出無限的關愛。作品「大角精靈」（銅、油彩上色，2019），同樣是一頭茂密金髮的成年女性，扮裝成為一頭雄性大角鹿，不同的是這名女性呈現神秘冷峻的表情，有如雪地中的女性守護神，具有保護大地的安定力量。大角鹿是距今7700年前就已絕滅的大型哺乳動物，在林國瑋的作品中，藉由人類的形象重現，化身為保護自然環境的大地之母，捍衛土地上的物種免受侵害。