蒙德里安﹝Piet Mondrian﹞﹝1872 ~ 1944﹞ & 安克利﹝Paul Klee﹞﹝1879 ~ 1940﹞

冰琉塵

 蒙德里安生於荷蘭，他在取得公立學校的教學證書之後，再進了阿姆斯特丹美術學院學畫，之後他經歷了一段困難時期，畫的很多，賣掉的很少，靠在博物館臨摩和繪製科技掛圖過活。1903年，他在荷蘭布拉拜特信地區住了很長時間，此時作品多為孤立的村舍，淡紫色和灰色的神秘森林內景。1911 年底，蒙德里安來到巴黎，馬上受到立體派的影響，畫出作為本世紀繪畫中對確定主題進行不斷抽象化，名為《樹》﹝Tree﹞的唯一組畫。

　　一次世界大戰期間，蒙德里安在荷蘭創辦一份名為《風格》﹝De Stijl﹞的雜誌，發表藝術觀念，影響當時的工業設計、繪畫和建築。同時，他也提倡一個進一步的抽象主義，後來就稱為「新造形主義」﹝Neo- Plasticism﹞，企圖把藝術和自然形象完全分離。這種主義不注重畫面的中心，放棄一切有形物體的自然造型，而是純粹運用幾何形象掌握畫面造形或形式。因此我們看到蒙德里安有許多作品是在白色的畫布上，用水平和垂直的黑線條去分割，沒有用對角斜線，然後在那些分個畫面中塗上色彩的原色，像是紅色、黃色和藍色。「新造形主義」的觀念正好與當時的未來主義﹝Futurism﹞相反，它不是去把握生活的速度和動盪不安，而是去描寫秩序，這種繪畫看起來呆板，其實那些大小不一的方格、不同顏色及長短不同的線條所產生的和諧及韻律，是極具音樂性的。

　　1940 年，蒙德里安移居美國後，又影響了抽象表現主義著，他一生努力繪畫的目標，就是在為現代世界尋找新的藝術形式。


 
灰色的樹﹝Gray Tree﹞
1911 年
油彩‧畫布，79 x 108 公分
市立美術館，海牙﹝Hague﹞，荷蘭
       
       
 
構成 Ａ﹝Composition A﹞
1920 年
油彩‧畫布，91.5 x 92 公分
國立現代美術館，羅馬﹝Rome﹞，義大利
       
       
 
紐約市﹝New York City﹞
1941 ~ 1942 年
油彩．畫布，119 x 114 公分
龐畢度藝術文化中心，巴黎﹝Paris﹞，法國





 克利是瑞士畫家，父親是一位音樂教師，母親學過聲樂，因此他從小就繼承了父母的音樂天分，小提琴拉得極好一度成為市立交響樂的成員。不過，後來受到父親的支持，於 19 歲那年便決定前往慕尼黑學習造形藝術。

　　克利在 1903 到 1906 年之間，受到當時象徵主義和年輕風格派的影響，創作出一些蝕刻版畫，如滑稽家、女人和動物等，藉以反映出對社會的不滿。到了 1906 年，受到巴黎印象派的影響，他開始研究光的作用，如明暗效果。接著透過一些展覽進而認識當時歐洲革命性的風潮，包括立體主義、野獸派和未來派。這些流派對克利而言是指引他開創出一條自己屬於自己的路，他分解平面幾何、將色塊面分割並且逐漸走向抽象的風格。

　　1914 年爆發了世界大戰，這促成克利完全擺脫實象而走向非物象。克利認為：世界越可怕，藝術就越抽象，而幸運的世界則越具體表現它的面目。1916 年入伍，他在戰爭封閉的歲月中以抽象符號為主要的表現方式：箭號、星星、旗子、眼睛、心、數字、字母、驚嘆號、休止符等等。由於單純的符號的常有多重象徵意義，無法以邏輯的方式去定義，於是克利在第二層的創作中帶入詩意的標題。在他的作品裡，標題常是解答圖畫之謎的門徑。例如淚水的眼睛、一枝離枝的花都是痛苦的表徵。

　　克利在 1920 到 1930 年之間，任教於威碼的包浩斯學院，認識了康丁斯基、費寧格等人，這對他的藝術發展有決定性的影響。他也開始利用丁字尺、角度尺、圓規來輔助畫畫，在包浩斯任教的末幾年，產生許多優秀作品。到了1931年，他因反對主事者因公用主義將繪畫視為多餘以及學校落入政治的騷動中，便離開了包浩斯學院，並進入杜塞道夫藝術學院擔任教職。這時他進入一生最後的創作階段，它讓自己的手自由運作，進行本能似的創作方式，減少智性的參與，也逐漸加入非理性的和形上的東西，因此產生錯綜的線條，面面相疊的輪廓。總而言之，克利一生的作品油畫、版畫、水彩都表現得富有韻律性，畫面佈滿各種象徵與符號，看似兒童畫著力於使記憶抽象化，與線條攜手同遊。克利的畫處處都充滿音樂性。



 
玫瑰園﹝Rosengarten﹞
1920 年
油彩‧卡紙板，49 x 42.5 公分
連巴赫市立美術館，慕尼黑﹝Munich﹞，德國
       
       
 
算計中的老人﹝The Calculating Old Man﹞
1929 年
蝕刻版畫
克利夫蘭藝術博物館，克利夫蘭﹝Cleveland﹞，美國
       
       
 
帕納塞斯神壇﹝Ad Parnassum﹞
1932 年
油彩‧畫布，100 x 126 公分
伯恩藝術館，伯恩﹝Bern﹞，瑞士

大大小先生

蒙德里安的構成抽象與克利的內在點線的抽象表現
一直影響我對抽象主義的觀念
或許是一種心靈的契合吧!