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雕欄 76×51cm 1993
“畫如其人，如其生活”這是訪問水彩畫家謝明錩先生的整體印象。
而他的話又可以從他先後出版的書名可以得到一個概略的印象：
「走進店裡瞧一瞧」「謝明錩的眼睛」「讀畫散記」
「古典的晨曦」「美麗與滄桑」「陽光聚會」「中國歲月」。
瓜瓞綿綿 51×76 cm 1992
作者 謝明錩小檔案
1955生於台北
輔大中文系畢業
專業畫家
輔大應美系，北市師院美勞系講師。
雄獅美術新人獎、國家文藝獎、中國文藝協會文藝獎章、中華民國畫學會金爵獎。
省展、國展水彩類第二名。
台北阿波羅畫廊、皇冠藝文中心個展共六次。
著作、散文畫集、水彩畫集多本。
重慶北路的老式公寓內，拾級而上謝明錩先生的家，首先映入眼裡的，
是牆上幾十個不同造形、色彩、質料、地方特色的面具。
窗外午後的陽光洗禮著表情各異的面具，留下對比強烈的斜影-----。
這種熟悉的、親切的實景，讓我恍若走入謝明錩的畫中。
同時，配上幾張骨董桌椅、一壺清茶和爽朗懇切的聲音，訪問的過程中，
我更深深地體會到人如其畫，畫如其生活的道理。斑燦的陽光，歲月的刻痕，
混和著茶香形成了美麗與滄桑的謝明錩畫作。
把文學帶進畫中，是謝明錩水彩畫作的特色。他擅長以細膩精準的寫實技巧，
描繪幽深迂迴的長巷,風霜雪月的門牆、剝落褪色的春聯、燦爛斑駁的光影。
許多蘊含著歷史感情的題材，在他的筆下訴說著人生的悲愴和憂戚，綻史感情的題材，
在他的筆下訴說著人生的悲愴和憂戚，綻放出生命的喜悅和期待，也隱藏著古老大地的美與愛。
透過謝明錩水彩畫的歲月刻痕題材，我們看到生命時光的內涵；透過生命嚴謹慎密的構圖，
我們看到韻律節奏的端倪；透過高超精緻的技巧，我們體會到厚重紮實的功力。
在國內畫壇上，畫類似題材的畫家不少，但唯獨謝明錩能將這些題材的象徵寓意透過構圖，
經由光影而綻放發人深省的內涵。這也許和他的文學素養有很大的關係吧。
光的預言 51×51 cm 1993
謝明錩先生認為畫水彩就像在寫日記，每天去尋找與生活歷程產生共振的景物，
然後透過水彩把它重新呈現出來，是人生一大樂事。
「我希望將來能以更豪放的手法、更瀟灑的技術表現更有深度、更有內涵的時空痕跡。」
這是他對自己的期許。畫了十八年的水彩，他也有一些心得給讀者，那就是「寫實化的革命」。
他以四句口訣來說明畫好水彩的要領：「秩序大亂──將舊秩序破壞，重新建立新秩序的美感。」
「染出邊界──輪廓不要太死太硬要柔和」「不管水跡──留下一些意外效果使得畫面更活潑」
「顏色冒險──大膽用色不被固有色限制」。對固守傳統的初學者而言，謝君開了一扇新而美的窗。
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發表於 2010-1-25 01:54:12
發表於 2010-2-10 15:20:43
