淺談 書法的"章法"

絕對官僚

章法

即整幅字的佈局方法。古人又稱為「分間佈白」或「分行佈白」。黑是墨寫的實筆，白是空出的白紙底；古人認為寫字雖從實筆落墨，卻應著眼於空白的安排變化，所以叫做「佈白」。

寫字如同作文。一篇文章是綴詞成句，集句成章，因此一個文學家必須在遣詞、造句、謀篇、佈局等方面下工夫。一幅書法，是組點畫成字，連字成行，集行成篇的，因此一個書法家必須在用筆、結體、章法，要有一定造詣，才能完成一件具有審美價值的書法作品。如果說用筆是決定點畫美的基本因素，那麼章法就是決定全局的關鍵因素。所以說：「精美出於揮毫，巧妙在於佈局」。

章法美的內涵是極其豐富的。既然章法是關係到一幅書法的整體問題，就必然與用筆、結體有著密切的聯係，諸如筆力、筆勢、疏密、奇正、違和規律，同樣亦適用於章法，而且它的變化多端遠遠超過了用筆和結體。

佈白之妙，變化萬端。譬諸人面，雖五官同具，位置略異，人我便殊。如星斗懸天，疏密錯綜，自然成文，久觀益美。章法作為書法藝術中一個相對獨立部分，仍然有自身的美的規律，主要有賓主、虛實、氣脈連貫等幾個內容。

賓主

主，有主體、主導的意思。賓主，是比喻一幅書法作品中，字與字之前的關係，就像主人與賓客的關係一樣。講究章法，首先就要「分賓主」。寫一篇字總是想把每個字都寫好，務求盡善盡美，但如果字字「皆善」，一覽無餘，也就失去了它的藝術魅力了。「有一二字登峰造極」，如魚中之龍，鳥中之鳳，起到主導和提神醒目作用，這樣的作品才能使人玩味無窮，產生「不可言名」的美妙。

畫一幅山水畫，在佈局上必須先立主鋒，然後眾山拱伏，群峰盤附，千岩萬壑，旁見側出，也秩序井然，氣脈流通，意境深邃。畫理通於書理。寫一幅字，在章法上必先立主字，全篇才能「紀綱不紊」。每個字字體的大小、長短、寬窄，體勢的欹正、參差，字與字，行與行之間的揖讓避就，顧盼呼應，才能各得其宜，全篇氣脈通貫，神采煥發。

「立主字」，「分賓主」，就是便於在賓主分明的前提下，充分運用避就、呼應等等表現手法，使作品更具有豐富的變化，以體現多樣統一的美學原則。

虛實

虛實與疏密是有區別的。疏密多用在結字的點畫安排上，在章法上雖然也要講疏密，但多地著眼於虛實的處理上。「無虛不能顯實，無實不能存虛。」中國書法家非常重視用虛白去突出實筆的表現手法，「計白以當黑」這是處理虛實關係的核心。

實，斷處俱續。觀古人書，字外有筆、有意、有勢、有力，此章法之妙也。在空白之處，不是沒有內容，而是有筆意、筆勢存在，要「筆斷而意不斷」，於是「斷處俱續」，氣脈得以通貫。「實處之妙，皆因虛處而生。」、「字裡金生，行間玉潤」、「虛處不是空虛，還得有景。密處還須有立錐之處，切不可使人感到窒息。」這是運用虛實之法的奧秘，書畫都是這樣。

氣脈連貫

所謂氣脈連貫，也稱血脈連貫。歷史記載，王獻之能為「一筆書」，所謂「一筆書」，是指「字之體勢」而言，不是真的一筆寫成一篇字。其中也「偶有不佳」的，卻「血脈不斷」，在換行的時候，行首的字在氣脈上接著前行的末字，全篇一氣呵成，形成筆意連綿相屬的整體。

筆勢與筆意，是形成氣脈的基礎；筆法上的偃仰起伏，輕重徐急和行筆走向；結體上的向背聚散，欹正疏密，大小參差，章法上的左右呼應，上下接和，虛實安排等，都直接服務於氣脈連貫。氣脈連貫追求的雖然是「連」，但是高明的書法家卻著眼於「斷」。

一幅優美的書法，宛如一曲優美的音樂，它那富於節奏韻律的筆勢筆意，像一泓清泉流瀉於字裡行間，時而舒緩，時而急促，時而通暢，時而停歇，用無聲的旋律給人以美的感受。這就是章法的藝術魅力。

章法表現形式

內容決定形式，書法的章法表現形式，常以書體為根據。由於各種書體的用筆與結體都有很大的差異，於是在章法上也就出現種種不同的表現形式。除了匾額、對聯等特殊形式外，常見的不外是「縱有行，橫有列」、「縱有行，橫無列」和「縱無行，縱無列」三種。

當書法家感情激蕩的時候，常常突破傳統法則的羈絆，任情揮灑，表現為無行無列的章法形式。如張旭、懷素的狂草，都是激情的產物，筆隨意轉，迭宕縱橫，不受行列約束，變化不可端倪，使章法達到很高的境界。但是，無行無列並不等於無法。運用這種章法形式，尤其要有深厚的書法功力，才能得心應手，任情揮灑。大膽落筆，隨勢生發，從心所欲，物我皆忘，當功力與靈感融為一體時，無行無列的章法就成為書法創作的自由天地。於無法中體現法度，從強烈的對比誇張中，產生撼人心魄的藝術力量。

文出：文化生活藝術網