廟宇的裝飾

陸佰

1.    彩繪：色彩在中國古老的思想觀念中，除了具有顏色的功用外，同時也是地位、方位及自然的象徵，亦可反映出地域條件的影響。若缺少了它易使社會、政治體制顯的混亂。上漆是為了保護木料，抑制自然的破壞如蟲蟻害、災害以及腐朽等情事，以延長使用年限。長久以來的上漆習慣易使人對不上漆的建築構件產生未完成的感覺。木構建築的柱、樑、枋等若少了裝飾，在空間的運作上彷若少了些許生氣，故而彩繪裝飾能使木構架呈現另一種面貌，而這面貌大大影響建築形體所營構的空間氣氛，更能使建築形體的性格與特色完整的呈現。故而彩繪裝飾和其它任何裝飾藝術一樣，有自己的藝術價值亦為增添建築物神采與氣度的重要元素。

2.    雕刻：在古代宮殿廟宇及大型建築物上均可發現數量極多的雕刻裝飾藝術
，常見的舉凡四時花鳥、瑞獸祥雲、忠孝節義人物故事、神仙傳奇等，這些經過工藝師傅精心雕刻後襯飾於雄偉建物的各個排面或角落。
寺廟的木雕經常讓人眼花撩亂，其實所有的木雕都有結構上的功能，故匠師雕鑿時有其準則，結構性強者僅能淺雕，輔助性的構材才能透雕。
木雕的材料以樟木最常使用，因其質地適合雕鑿，不易斷裂。

3.    剪黏：剪黏也稱剪花，是我國南方特有的鑲嵌藝術的工藝品，常佈滿於大廟的屋脊上，其樣式有人物座騎、花鳥蟲魚、山巒樹林等。至於，屋頂則是臺灣傳統廟宇建築的焦點，雖說屋頂的形式變化頗多，但自古以來，起翹的屋頂即是權位的象徵，所以常見的還是屋脊兩端脊尾起翹的「燕尾」。剪黏最初只是交趾陶的替代品，鑑於交趾陶昂貴及泥塑不耐用，匠師靈機一動，以灰泥塑形，將經過剪裁的陶瓷片黏於其上而形上所謂的剪黏。其引入台灣本島的時間約為清代中葉，距今已一百七十年矣。此後，本地匠師發覺利用窯變或破損之陶瓷成品現地拼組，不僅省事，且信手拈手，往往有意料之外的效果，更能滿足創作慾望，因此漸形成風氣，間接地使剪黏具有其獨特的藝術風格。（摘錄自：http://tw.knowledge.yahoo.com/question/?qid=1405122214920）

4.    交趾陶：從造型上來看，廟宇建築上的交趾陶偶動作都栩栩如生，有動態的美，因為交趾陶都置放在廟牆堵上較高的部位，所以姿勢都比誇張，五官刻畫特別清楚，尤其是眼瞼的部份﹔近看陶偶的細節也做得很仔細，衣服的紋路、衣服的裝飾品、臉部的表情和肌肉的紋理都做得好像真的一樣。我們覺得無論是遠看、近看、左看還是右看，這些維妙維肖的陶偶，好像是要演一齣真的戲給神明看一樣，而且這齣戲是立體的。一般人剛看到交趾陶的時候，總會被它炫麗的色彩所吸引；交趾陶的釉彩豐富亮麗；交趾陶的釉彩豐富亮麗，使用的釉藥可分為寶石釉和水彩釉二種，清朝的時候大家習慣使用寶石釉，到了日本統治台灣的時候，師傅們也漸漸地使用由日本的水彩釉來燒製交趾陶了。使用不同的配方，可以調出不同的釉色，常用的有古黃、淺黃、濃綠、海碧、寶藍、紅豆紫、胭脂紅等八種基本母色，每種釉色還可以調出濃淡深淺的變化，在匠師巧妙運用下，形成交趾陶吸引人的重要特色，這在明代以前的三彩文物是看不到的。

（摘錄自： 台灣學校網界博覽會

《 本帖最後由 高梁58℃ 於 2010-12-23 16:56 編輯 》