窗-李澤藩

絕對官僚

窗 李澤藩

窗
李澤藩
水彩
水彩、紙
72 × 52cm
1960

作 品 賞 析　
　　藝術家以窗台景觀作為入畫的題材，畫面構成藉由逆光暗面的窗框盆栽，與戶外庭園造景切割出空間的裡外界線，再輔以淡藍的色彩打底，營造出空間層次變化；在色彩的使用處理上，運用第三次色來降低逆光面的窗框、盆栽與窗簾的壓迫感，以此達到空間裡外區分與增加畫面構圖穩定度；相較室內空間的濃重色彩，戶外庭園景觀用色則採較淡的色層變化，物件的造型以寫意的手法描繪勾勒，藉此傳達出外部空間光線的明亮感，在色層較淡之處尚可見底圖草稿之線條；此類型的藝術創作小品，所呈現的是藝術家在時間流動的過程中，對光線變化的探索，整體顯現一種舒放靜謐的情感。 （撰文/蘇鈴琇)

藝 術 家 小 傳　
　　日據時期，台北師範畢業後即回故鄉任教，曾任新竹第一公學、新竹師範、國立藝專、台灣師大美術系等教職至退休。當時受石川欽一郎啟蒙後的同代畫家，紛紛前往東京美校留學，相繼投身油彩鑽研。李澤藩先生則在老師傳授的基礎下，堅守水彩媒材，企圖在水彩的創作中，尋找出足以與油彩創作抗衡、對話的份量與語彙。 在一九二九年，李澤藩即以〈夕陽〉一作，榮獲日據時期的台灣水彩畫會獎。次年赴日參觀了象徵日本美術最高權威「帝展」，親睹兩百號以上的大幅油畫而深受衝擊，使他在藝術觀念上受到極大的啟示，體會到繪畫本質追求的意義，也決定了他在水彩創作上努力的方向。此後一段時間，他跳脫石川老師當年教導下輕淡柔美的透明水彩風格，走入不透明的水彩探索。 李澤藩先生他一生的創作，始終與生活息息相關。由於長年教學，足跡遍及台灣西北部各地。曾帶領學生在桃、竹、苗一帶的山區寫生，在充滿突兀的灌木叢，散佈的農田、村落中找尋繪畫題材，既增加了景物的變化，也提供了他藝術最重要的因素。其後期作品，在白色、不透明水彩的使用外，又加入了大量的壓克力顏料，彩度大為提升。亮麗而迷人的色彩，一方面在「古蹟」和「外國風景」為題的作品中；而另一些以玫瑰為主題的作品，更是雅俗共賞。他在畫壇上始終表現得極為深沈、自持；在緘默的個性下，卻藏著一顆活潑跳動的心靈。

來源：高雄市立美術館