漾在水中的花朵-賴美華

絕對官僚

漾在水中的花朵 賴美華

 

賴美華
漾在水中的花朵
油畫
油彩、畫布
64 × 51cm
2005

作 品 賞 析　
　　「我很少用言語表達我的想法，圖像是記錄我想法的工具。」賴美華在她的創作理念中開宗明義如是說。其實，她敏感的心有著無數的想法在蘊釀，因此習慣「用畫筆來寫日記」，誠如與她共同生活、工作多年的先生，也是專業陶藝工作者蘇世雄就曾寫道：「她畫思不斷，永遠有畫不完的畫。」許自貴也曾以「因為有愛，創作無限」作為介紹賴美華的文章標題，一朵花、一片雲、一輪彎月、海水、音樂、文學等，感受生命中美好的事物，都是她創作的靈感。
　　成為歌頌美麗的藝術家，是賴美華從小的心願，因此花卉、葉子、種子、眼睛等象徵美好的符號，都成為她畫中常用的創作元素，這些元素同樣地散佈在這幅象徵她的少女頭像週遭，以細膩的筆觸、柔和的線條與漸層的色彩，串連而成此幅看似美麗的作品：＜漾在水中的花朵＞。畫面色彩以予人夢幻想像的紫色為主要基調，從紅紫色到藍紫色多層次的漸層中，輔以溫潤自然的綠色，在統一色調中求變化。但在美麗的背後，卻蘊藏著另一層涵義，因此賴美華又將此件作品命名為＜梅菲斯特（Mephistopheles）的微笑＞，亦即是：惡魔的微笑。
　　梅菲斯特是惡魔的化身，出自德國詩人、作家歌德（Johann Wolfgang von Goethe，1749-1832）的文學鉅作「浮士德」一書中。與書同名的主人翁年老時回首過往，發現沒有可以留戀的回憶，經不起誘惑，便以靈魂與惡魔交換，再一次的體驗青春與愛情。透過浮士德與惡魔二人之間的角力，探討人性的慾望與矛盾，但，當浮士德讚揚美麗的事物時，就是惡魔勝利的時刻。最後浮士德省悟了，抗拒惡魔而死去，天使們拋落玫瑰花瓣形成烈火燒死惡魔，救贖浮士德的靈魂。
　　賴美華感嘆地說：「這是一張很絕望、很傷心的畫，我只是用很美的畫面與色彩來掩飾。」童年的夢想隨著時間的消逝逐漸幻滅，有如漂浮在水中的花朵隨波流失，像是不曾存在的幻影，使得她一度絕望地想以此張作品作為「封筆」之作。但，當她想起惡魔將因她歌頌美麗，而展開勝利的笑顏時，不服輸的個性讓賴美華決定堅持創作之路，把對人生的感受與幻想，繼續以原生的個人繪畫語言表達出來。(文/應廣勤/高雄市立美術館助理編輯)

藝 術 家 小 傳　
　　1948年生於台灣嘉義，早年師事沈哲哉，發展出獨立的繪畫風格。1978年起多次舉辦個展於台南美國新聞處、台北福華沙龍、台南文化中心、高高畫廊、彰化左羊藝術工作坊、高雄福華沙龍、台南文化中心等處。參加台北藝術雙年展與台灣女性藝術展等展覽。作品「女顏」獲台北市立美術館典藏，高雄市立美術館則典藏了「漾在水中的花朵」、「粉紅色的門」、「我的唇有膽汁味」等三件。 賴美華的創作把對人生的感受與幻想，以個人的繪畫語彙表達出來。她以純女性觀點為基礎，描繪超現實的潛意識活動，作品構圖鮮明多變，色調強烈大膽，形成賴美華強悍的繪畫風格，呈現出內在生命的熾情，讓觀者感受到強烈的張力。 色彩和筆觸鮮明，強烈大膽的多面向畫作，讓人感染作者創作的狂喜。 她的畫中，常出現花、臉譜、人體、動物等元素，每每交織成豐富而充滿性暗示的畫面，對此，她的態度是：「我不在意別人將我的畫看做是性的符號，性是人生一大事，是一種自然的行為，沒有應不應該或罪惡的評斷。」藝評家陸蓉之認為，賴美華可以歸為台灣原生女性主義代表人物，「她的女性主義是發乎本能的自覺，而不是一種思想性的潮流或運動，看起來欠缺理論的支持，其實正因為如此創作者反而更理直氣壯了。」賴美華的作品，充滿女性的敏銳情感，傳達對生命底層的探索，時而表現瑰麗幸福的情調，時而透出憾人詭譎的氛圍，足以喚起觀者靈魂深處的共鳴。（撰文╱吳慧芳）

來源：高雄市立美術館