日本老人的墨染創作 (30P)

第五次元

在日本福井縣，有這樣一位匠人。他叫Tadao Fukuda，是“墨流”的保持者。

墨流藝術並不複雜，製作大約需要1小時。墨流作畫，看似簡單隨意，實際上卻對匠人的要求極高，這也讓由“墨流”製成的染布，變得特別珍貴。

Fukuda先生似乎，擁有神奇的魔力，能將墨流的美髮揮到極致。



在他的工作室里，只有兩種筆刷。一種是混合顏料，由墨水和松脂混成。另一種只有松脂。

一個方形的器具里，裝着一種特別的水，它被稱為“水介質”。需要提前一到兩天調和拌勻，加蓋後進行冷藏。

水介質會因作畫現場的，溫度、濕度、潔凈度，而呈現出不同的濃度，使得作出來的畫，顏色更加艷麗動人。

Fukuda先生為了讓畫作，變得更有層次感。他必須同時使用兩支筆，且要不停的交替。儘管手上已經爬滿了皺紋，也絲毫影響不到他。作畫時的準確度，與手的力道掌控，讓一切看起來乾淨利落。

待圖案成型後，他拿出一把小小的扇子，對着水面輕輕的扇風，時不時的吹着氣，認真的模樣，像是在對待一件心愛之物。

紋理在這一吹一扇中，成為自己想要的圖案。接着，Fukuda先生用一張紙放入水中，吸取紋樣。取出時他的臉上，露出了滿意的笑容。

然後把這張紙，放在一塊鐵板上，等待自然烘乾。

Fukuda先生作畫時，長期保留一個姿勢。左手三支不同色的筆，右手一隻松脂毛筆。

這樣的姿勢，是他經過不斷實踐，最終確立而來的。

在很長一段時間裏，他不斷的積累經驗，使他的技術更加成熟，作畫功底更加深厚。

日本昭和55年，天皇和皇后，將Fukuda先生的，墨流藝術認定為，無形文化遺產,並授予勳章。

可在當地人眼中， Fukuda先生卻並沒有，受到足夠的理解和尊重。但他並沒有因此氣餒，而是專心做好手中的畫，並把這門的技藝，不斷的傳承、發展，逐漸形成了一道獨特的風景線。

好的藝術品，不僅僅是拿來參觀的。 Fukuda先生的作品，帶有美感的同時，又不失實用性。

它更多的出現在生活中，讓平淡的日常里，有了無限的驚喜。

杯子。

錢包。

手提包。

每一個物品，都體現出Fukuda先生，對生活和墨流藝術的熱愛。

一年又一年，隨着時間的推移，人們才早已認可了Fukuda先生，以及其墨流藝術的地位。

如今，年過八旬的他，依舊對“墨流”情有獨鍾。為了讓更多的人，來了解、學習墨流藝術。他四處奔波教學，在日本以及海外很多地方，開設了工作室。

很多對墨流感興趣的人，都會去工作室DIY一張。因為去的人太多，更多時候需要提前預約。

這世上有太多的藝術家，經歷過或者正在經歷誤解，但只要你自己不放棄，時間終會給你正名。‍