風景I-1992/1993-董心如

慕冰至

風景I-1992/1993 董心如

 

董心如
風景I-1992/1993
綜合媒材
多媒材、畫布
137 × 177.5cm
1992/93
Tung Hsin-ru
Landscape I , 1992/1993
Mixed media on canvas

作 品 賞 析　
　　董心如畫中的形體大多來自自然，但其不對自然全盤描寫，反倒是不讓畫中的影像太清楚的被辨認或過於故事性或描述性，而無法給予觀者想像的空間。
在畫面的處理上，其結合了西方抽象和中國水墨技法，畫中有強烈厚重的肌理和筆觸，亦有大面積的渲染，其嘗試用個人的美學的和生活經驗來創作一張圖畫、一個石頭、一座山或一幅風景。

藝 術 家 小 傳　
　　一九六四年生於臺北，國立藝術學院美術系、紐約普萊特藝術學院美術研究所畢業，現任教於華梵人文科技學院美術系。董心如無論在台灣或紐約均有極出色之表現，其曾獲一九八四至一九八六年國立藝術學院美術系獎學金，一九八六年中華民國中興獎學金、第八屆雄獅新人獎，一九八七年國立藝術學院系展水墨第一名，一九八八年國立藝術學院畢業展水墨第一名，一九九二年至一九九三年紐約普萊特藝術學院美術研究所獎學金。 董心如生長於書香世家，父親是名詩人向明。由於身受中國文學的薰陶，使她的繪畫深具文人氣質。她以水墨起家，如今卻轉變到西洋之抽象寫意，其將已有相當成就之水墨擱置一旁，改用油彩去追求中國人文精神的自然境界，是她藝術心靈中的一種嶄新挑戰，也是對即有成就的試圖超越。 董心如對自然一直有著特殊情感，此亦其創作上永不枯竭的資源。由於她有學習水墨的經驗，而崇拜自然是中國傳統繪畫的精神，故其創作時，心裡總是圍繞著自然界的元素，如大地、石頭、水、泉、溪、樹等。她不斷的企圖將個人的感覺和直接的情感結合自然的意象而創造出另一種境界。 其藉由繁複不同的元素如表現性的筆觸、線條、多層次的表面肌理、形式、空間和氣氛營造來詮釋宇宙萬物的精髓。作品中常結合了清晰和朦朧、物像和背景、內在和外在許多相互矛盾的元素。 董心如兼具了台灣藝術學院傳統水墨訓練的雄厚基礎，以及紐約普萊特藝術學院自由抽象風格的薰陶，使董心如的畫呈現出中西融合之美。近年來，其雖未特意的去強調自然為其繪畫的主題，但不經意之中自然的意像卻不斷出現在她的作品。其用色上，避開了高彩度明亮的顏色，在反覆塗繪之後，畫面展現含蓄而豐富的色彩層次，予人充實卻無壓迫之感。在線條處理上，以粗獷的手法運用筆刀，配合敏銳的書法筆觸，使其畫悠遊於抽象與寫實之間，其作畫習慣在畫布上重複塗抹，一再的加添改減，直到滿意為止，畫面上明顯的記錄了時間與思考的痕跡。整體而言，她的作品散發出一種抒情、詩意的浪漫情懷，是介於思想與禪學之間的心靈感受，令人舒暢寧謐。

來源：高雄市立美術館