豆豆（魯碧 司瓦那，石瑛媛，1959~）

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豆豆（魯碧 司瓦那，石瑛媛，1959~）

 

 



豆豆在十八歲便至台北西門町生活打滾十二年，靠著自身對於美感的敏銳嗅覺，本能的使用原始天然的材料作為元素，成為百貨界知名的櫥窗設計師。
2002年，十數位東部藝術工作者透過「歸零」的原始生活方式，以漂流木為主要素材，於台東金樽海灘集體生活、創作，長達三個月；當時，這十數位藝術工作者取名「意識部落」來稱呼其行為與團體。「意識部落」的特殊精神，在今天的東部海岸仍舊持續發展生長。而豆豆正是這份精神核心的重要催生者。
對豆豆而言，漂流木除了具有某種「漂流四海、回歸土地」的意涵外，在其藝術生涯中也扮演某種引領她前行的角色。而另外一種充滿浪漫想像的材料－海邊撿拾的玻璃碎片，尖銳處已被磨蝕的圓滑細膩，亦是她偏愛的元素。
漂流木與玻璃碎片的使用，除了用以形塑出具體作品之外，某種程度它迴流至豆豆自身，喚起自我的認同意識：「以四海為家的漂流人」、「對世界充滿想像的女性」、「在深刻經驗的洗禮後，返樸歸真的美好」。也因此，創作過程不單只為了最終的藝術作品，同時更包含了豆豆對自身生命的自我詮釋與自我塑造。
在2003年台東「都蘭山藝術季」發表作品＜電氣螢火蟲＞後，豆豆開始嘗試在漂流木主體外，加入半透光材質與光線等元素；＜蝴蝶谷＞即是她所擅長的大型漂流木裝置作品，木材質感與半透明燈光在此交合出特殊的輕靈氣息。
豆豆的創作不拘於某一型態，她總是朝向不曾被探索的領域，呼吸最新鮮的空氣。

原撰者/黃瀞瑩（《藝術認證》NO.10，高雄：高雄市立美術館，2006年10月，頁66~69）
摘錄/林佳禾